UNIVERS Blog

La nueva producción de true crime  propone un auténtico viaje por la mente de los asesinos en serie más temidos, entre ellos Jeffrey Dahmer, Ed Gein, BTK, el doctor Harold Shipman y los asesinos del caso West.+

ESTRENO: MARTES 7 DE JULIO
A LAS 21:50 HS. COL / 22:50 HS. MEX / 23:50 HS. ARG-CHI

A&E estrena el martes 7 de julio “PSIQUE ASESINA”, la fascinante miniserie documental de cinco episodios que profundiza en la mente de algunos de los asesinos más infames de la historia, explorando los fundamentos psicológicos que dan forma a sus decisiones.

¿Qué impulsa a un asesino a cometer una ola de crímenes? Mediante entrevistas con psicólogos forenses, criminólogos y víctimas supervivientes, la producción expone la compleja interacción de factores como el trauma infantil, las influencias ambientales y las predisposiciones genéticas. Cada episodio se centra en distintos perfiles criminales y analiza sus antecedentes, métodos y motivaciones para comprender cómo llegaron a convertirse en asesinos seriales.

La miniserie comienza explorando algunos de los casos más inquietantes de la criminología moderna a través de los llamados asesinos sádicos sexuales, figuras impulsadas por la necesidad de ejercer control absoluto sobre sus víctimas a través del dolor y la tortura. En este episodio se destacan dos de los nombres más infames de la historia criminal: Dennis Rader, el “asesino BTK”, quien ocultaba su doble vida como ciudadano ejemplar mientras enviaba cartas provocadoras a la policía, y David Parker Ray, conocido como el “Toy Box Killer”, que operaba en secreto desde una cámara de tortura construida en su propio entorno. Ambos encarnan perfiles opuestos que convergen en una misma lógica de horror basada en el dominio total.

El segundo episodio se centra en los asesinos fríos y calculadores, aquellos cuya violencia no siempre responde a impulsos sexuales, sino a la planificación extrema y la ausencia de empatía. El caso principal es el de Israel Keyes, considerado uno de los criminales más meticulosos de Estados Unidos, capaz de organizar asesinatos en distintos puntos del país sin dejar rastros durante años. Su método, basado en viajes constantes, “kits de asesinato” y una vida familiar aparentemente normal, lo convirtió en un caso de estudio para el FBI. El episodio también traza paralelismos con otros asesinos de extrema frialdad como Dennis Nilsen y Anatoly Onoprienko, ampliando el perfil de este tipo de criminalidad.

En el tercer episodio, la serie se adentra en el universo de los llamados “ángeles de la muerte”, profesionales de la salud que aprovecharon su rol de cuidado para asesinar a sus pacientes. El foco está puesto en el Dr. Harold Shipman, responsable de más de 200 muertes y considerado uno de los asesinos seriales más prolíficos de la historia. Durante décadas, operó dentro del sistema médico británico sin levantar sospechas, administrando dosis letales a pacientes que confiaban plenamente en él. El episodio también incluye los casos de Donald Harvey y Maria Fikáčková, ampliando el análisis sobre este tipo de criminales que actuaban en entornos de máxima confianza.

El cuarto episodio aborda a los asesinos psicóticos, aquellos cuyas acciones cruzan los límites de la realidad y derivan en los casos más extremos de violencia, incluyendo mutilación, necrofilia y canibalismo. Aquí se presentan algunos de los nombres más reconocidos de la criminología contemporánea: Jeffrey Dahmer, David Berkowitz (Hijo de Sam), Peter Sutcliffe y Ed Gein cuya macabra historia inspiró a personajes cinematográficos tan famosos como Norman Bates (Psicosis), Buffalo Bill (El silencio de los inocentes) y Leatherface (La masacre de Texas). A través de estos casos, el episodio explora el impacto de los delirios, las voces y las profundas distorsiones mentales que marcaron sus crímenes y su lugar en la historia criminal.

El cierre de la serie está dedicado a los asesinos en pareja, duplas criminales que se potencian mutuamente hasta alcanzar niveles extremos de violencia. Entre los casos más notorios se encuentran Ian Brady y Myra Hindley, conocidos como los “asesinos de los páramos”; el dúo estadounidense Henry Lee Lucas y Ottis Toole; y el matrimonio británico formado por Fred y Rosemary West. El episodio analiza cómo estas dinámicas compartidas pueden amplificar la brutalidad de los crímenes y transformar el vínculo entre dos personas en una maquinaria conjunta de horror.

A través de reconstrucciones y análisis psicológicos, “PSIQUE ASESINA” propone una mirada profunda sobre el origen de estas conductas, sus patrones comunes y la interacción entre biografía, entorno y patología. También sigue el trabajo de las fuerzas de seguridad en la búsqueda y captura de estos criminales, revelando cómo se construyen los perfiles que permiten llevarlos ante la justicia.

SINOPSIS EPISODIOS “PSIQUE ASESINA”

Martes 7 de julio
SÁDICOS SEXUALES (SEXUAL SADISTS: RAPE, TORTURE, KILL)
Los sádicos sexuales constituyen el tipo más común de asesinos en serie. Estos asesinos son adictos a la emoción de infligir dolor antes de dar muerte a sus víctimas. Este episodio contrasta las retorcidas psiques de dos de los asesinos en serie más despiadados de la historia: David Parker Ray, el «Asesino de la Caja de Juguetes», y Dennis Rader, el Estrangulador BTK.

Martes 14 de julio
ASESINOS A SANGRE FRÍA (COLD AND CALCULATING KILLERS)
El segundo episodio explora a asesinos en serie que no están necesariamente motivados por el sexo o la tortura. Algunos son impulsados por el odio hacia la humanidad; otros buscan vengarse de una infancia marcada por el abuso; y algunos, simplemente, aman matar. En este episodio se presenta al monstruo conocido como el asesino en serie más meticuloso de Estados Unidos: Israel Keyes.

Martes 21 de julio
ÁNGELES DE LA MUERTE (ANGELS OF DEATH)
Se trata de un tipo de asesino en serie sorprendentemente común: médicos y enfermeros que matan a sus pacientes. Muchos de ellos han continuado cometiendo sus crímenes durante años. A menudo enmascaran sus actos fingiendo intentar salvar heroicamente a sus víctimas moribundas. Este episodio presenta al médico Dr. Harold Shipman, quien asesinó a más de 200 víctimas.

Martes 28 de julio
ASESINOS EXTREMOS (EXTREME KILLERS)
Se trata de los asesinos en serie más extremos: aquellos que matan y luego incurren en horribles perversiones, tales como la mutilación, la necrofilia y el canibalismo. Este episodio aborda también a los asesinos psicóticos, quienes no son los homicidas fríos y calculadores que caracterizan a la mayoría de los asesinos en serie; estos monstruos han roto por completo con la realidad, de las formas más aterradoras.

Martes 4 de agosto
ASESINOS EN EQUIPO (TEAM KILLERS)
Se trata de asesinos en serie que actúan en equipo: monstruos que se retroalimentan de sus psiques retorcidas y cometen asesinatos en serie que jamás llevarían a cabo por su cuenta. A veces son un hombre y una mujer; otras, dos hombres. Pero, en cualquier caso, es una unión forjada en el infierno.

Fox Corporation anunció la adquisición de Roku en una operación valuada en aproximadamente 22.000 millones de dólares, un movimiento que podría transformar el negocio del streaming y la televisión conectada en Estados Unidos.

El acuerdo contempla un pago de 160 dólares por acción de Roku, mediante una combinación de efectivo y acciones. Con esta compra, Fox busca reforzar su presencia digital y expandir el alcance de sus contenidos de noticias, deportes y entretenimiento a millones de usuarios en todo el mundo.

La operación le permitirá a Fox acceder a una plataforma que llega a más de 100 millones de hogares, consolidando una estrategia cada vez más enfocada en el streaming y la publicidad digital. La compañía resultante se posicionaría como uno de los principales jugadores del mercado televisivo estadounidense.

Uno de los puntos más destacados de la fusión es la integración del ecosistema de Roku con los servicios de streaming de Fox, incluyendo Tubi. De concretarse, ambas compañías formarían uno de los mayores negocios de streaming gratuito con publicidad del mercado.

Además, Roku continuará funcionando como una plataforma abierta para aplicaciones y servicios de terceros, mientras que Anthony Wood, actual CEO de Roku, mantendría un rol clave dentro de la nueva estructura empresarial.

La compra todavía debe recibir el visto bueno de los organismos reguladores y de los accionistas involucrados. Según las estimaciones iniciales, el cierre definitivo de la operación podría producirse durante el primer semestre de 2027.

Con esta adquisición, Fox da uno de los pasos más importantes de su historia reciente y deja en claro que el futuro del entretenimiento pasa por controlar no solo el contenido, sino también las plataformas desde donde se consume.

La cuenta regresiva para la Copa Mundial de la FIFA 2026 ya comenzó y las plataformas deportivas empiezan a mover sus fichas. En este contexto, DSports confirmó una cobertura integral del torneo que podrá disfrutarse tanto por televisión como vía streaming, y Sensa se suma como una de las alternativas para acceder a los contenidos deportivos más importantes del año.

La propuesta incluirá la transmisión de los 104 partidos del Mundial que se disputará en Estados Unidos, México y Canadá, acompañados por programación especial, análisis, previas y cobertura en vivo desde las sedes mundialistas.

DSports reforzará su despliegue periodístico con enviados especiales y múltiples horas de programación diaria enfocada especialmente en las selecciones sudamericanas. Además, la experiencia podrá seguirse desde distintos dispositivos gracias a las plataformas digitales y servicios OTT asociados.

Sensa continúa ampliando su catálogo de contenidos en vivo y deportivos, consolidando su propuesta para los fanáticos del fútbol y del entretenimiento digital. La plataforma ya viene incorporando nuevas señales y contenidos exclusivos durante 2026, buscando ofrecer una experiencia más completa para sus usuarios.

Con el Mundial de 48 selecciones y un calendario récord de encuentros, las empresas de televisión y streaming comienzan a prepararse para uno de los eventos deportivos más grandes de la historia, donde la competencia también estará en la pantalla.

Paramount+ y DSports anunciaron una alianza estratégica que promete revolucionar la cobertura del fútbol en América Latina: ambas compañías llevarán en conjunto la Copa Mundial de la FIFA 2026 a millones de hogares de la región.

El acuerdo contempla la transmisión de los 104 partidos del torneo en seis mercados clave: Argentina, Chile, Colombia, Ecuador, Perú y Uruguay. Los encuentros estarán disponibles en vivo a través de las señales DSports, DSports 2 y DSports+, con una cobertura activa las 24 horas durante toda la competencia.

Además, la propuesta incluirá una producción de gran escala con más de 900 horas de programación en vivo, enviados especiales en las sedes mundialistas —Estados Unidos, México y Canadá— y un seguimiento integral de todas las selecciones, con foco especial en los equipos sudamericanos.

Desde Paramount+, destacaron que esta alianza refuerza su posicionamiento como plataforma líder en deportes en vivo dentro de la región, sumando el evento futbolístico más importante del mundo a su catálogo. A su vez, el acuerdo permitirá a los suscriptores acceder a una oferta deportiva más amplia durante todo el año, incluyendo competencias como LaLiga y la Copa Sudamericana.

Por su parte, DSports apuesta a una cobertura sin precedentes, apoyada en su experiencia histórica en transmisiones mundialistas y en una infraestructura multiplataforma que combina televisión y streaming.

El Mundial 2026 marcará un hito en la historia del fútbol, no solo por su formato ampliado a 48 selecciones, sino también por su despliegue tecnológico y mediático. En ese contexto, la alianza entre Paramount+ y DSports se posiciona como uno de los acuerdos más relevantes para la distribución del torneo en América Latina.

En un movimiento que marca un hito en su historia reciente, Telefe ha decidido poner fin al tradicional cierre de transmisión. A partir de esta semana, la señal líder de audiencia en Argentina dejará de emitir su clásica placa de finalización para ofrecer programación durante las 24 horas del día, sumándose así a una tendencia de consumo constante.

Adiós a la pantalla en negro

Históricamente, Telefe finalizaba sus emisiones alrededor de la 01:30 a.m., dejando el aire en silencio hasta el amanecer. Sin embargo, desde la madrugada del martes 14 de abril, la pantalla se mantendrá encendida con una propuesta que combina el contenido en vivo de sus programas insignia con repeticiones estratégicas.

La nueva grilla nocturna estará estructurada de la siguiente manera:

• 01:30 a.m. – "DGO Presenta: Espiando la casa": Los fanáticos de Gran Hermano: Generación Dorada podrán seguir el minuto a minuto del reality con cámaras en vivo.

• 02:45 a.m. – "Ariel en su salsa": Reviviendo las mejores recetas y momentos del magazine culinario.

• 03:45 a.m. – "A la Barbarossa": Una oportunidad para volver a ver los debates y entrevistas del programa de Georgina Barbarossa.

Un doble festejo para el canal

Este cambio llega en un momento de celebración para Telefe. Casualmente, tanto "Ariel en su salsa" como "A la Barbarossa" cumplen sus primeras 1000 emisiones este lunes 13 de abril, consolidándose como pilares de las mañanas y ahora, también, de las madrugadas.

Estrategia multiplataforma

Esta decisión no es aislada. El grupo ya venía probando este modelo en Telefe Córdoba y en su señal internacional, donde las madrugadas se nutren de grandes éxitos de ficción como Vidas Robadas o Montecristo. Con la implementación en la señal principal de Buenos Aires, el canal busca retener a la audiencia nocturna y maximizar el rendimiento de sus contenidos en todas las franjas horarias.

Por ahora, queda pendiente conocer cuál será la propuesta para los fines de semana, pero una cosa es segura: las "pelotitas" ya no se van a dormir.

Buenos Aires, abril 2026.- Personal anunció que su Datacenter de Pacheco obtuvo la certificación internacional CEEDA (Certified Energy Efficient Datacenter Award), un reconocimiento que valida la gestión eficiente de la energía y la operación sustentable de centros de datos bajo estándares globales.

Este hito refuerza el posicionamiento de Personal Tech como socio tecnológico estratégico para empresas, al combinar infraestructura de clase mundial con una gestión responsable de los recursos, alineada con las crecientes demandas de sostenibilidad del mercado corporativo.

La certificación CEEDA establece un marco integral para optimizar la eficiencia energética, mejorar la operación y reducir costos, al mismo tiempo que fortalece la transparencia y el cumplimiento de estándares internacionales.

Infraestructura de alto nivel con foco en eficiencia y sustentabilidad

El Datacenter de Pacheco, uno de los hubs tecnológicos más importantes de la compañía, cuenta con 5700m2  de área IT, estándares Tier III y una operación optimizada bajo métricas de eficiencia energética, abastecida en +98% con energías renovables.

En el marco del proceso de certificación, se implementaron mejoras orientadas a:

• Optimización térmica y reducción de consumo energético 

• Gestión inteligente de recursos mediante métricas estandarizadas (como PUE) 

• Incorporación de tecnología eficiente y virtualización de infraestructura 

• Toma de decisiones basada en datos para mejora continua 

Estas iniciativas no solo incrementan la eficiencia operativa, sino que también reducen el impacto ambiental del centro de datos, alineándose con estándares internacionales como ISO 14001 e ISO 50001.

Un diferencial clave para las empresas

La certificación CEEDA se traduce en beneficios concretos para las organizaciones que operan sobre la infraestructura de Personal Tech, al optimizar la eficiencia operativa y reducir costos, mejorar la confiabilidad y escalabilidad de los servicios, disminuir la huella ambiental de las operaciones digitales y asegurar el cumplimiento de estándares y marcos regulatorios internacionales.

Además, la estrategia multicloud híbrida de Personal, que integra nubes públicas con una red de 16 datacenters propios en todo el país, permite acercar la infraestructura a los clientes, optimizando latencia, resiliencia y eficiencia.

Personal Tech cuenta con cinco Datacenters, para clientes, distribuidos en distintas regiones e incorporados al backbone IP, permitiendo así entregar soluciones que cubren los requerimientos más exigentes de redundancia, tolerancia a fallas, amplia cobertura geográfica, funcionalidad y costos, gracias a tecnología de última generación. Están diseñados para satisfacer las demandas de clientes de los sectores más exigentes, como hiperescaladores, bancos, empresas de salud, seguros, entre otros.  Los Datacenters permiten ofrecer servicios con redundancia geográfica y de conectividad, enlazándose entre sí con vínculos de alta velocidad. 

Además de los centros nacionales, la empresa ha desplegado 11 Datacenters EDGE o regionales en provincias clave como Santa Fe, Córdoba, Tucumán, Corrientes, Chaco, Misiones, Formosa, Salta, totalizando más de 22000 metros cuadrados de área blanca IT. 

En línea con esta transformación, y además de sus propias iniciativas sustentables, Personal Tech trabaja con partners estratégicos de clase mundial que invierten en fuentes de energía renovable (solar, eólica e hidroeléctrica) para abastecer sus centros de datos. Gracias a este enfoque, las organizaciones que utilizan los servicios de los Datacenter de la empresa pueden reducir su huella ambiental en comparación con el uso de servidores propios en sus oficinas o la contratación de proveedores que no cuentan con políticas de sustentabilidad.

Tecnología y sustentabilidad como parte del negocio

Con este avance, Personal continúa consolidando una visión en la que la eficiencia energética y la gestión ambiental no son iniciativas aisladas, sino parte integral de su estrategia de negocio. 

La empresa incorpora hardware de última generación con bajo consumo energético para mejorar la eficiencia de sus centros de datos. Asimismo, implementa estrategias de virtualización y consolidación de servidores, lo que reduce significativamente la cantidad de equipos físicos necesarios y, en consecuencia, disminuye tanto el consumo energético como el impacto ambiental.

Desde Personal Tech, la compañía impulsa un modelo de infraestructura digital que combina innovación, escalabilidad y sostenibilidad, acompañando a las empresas en sus procesos de transformación con soluciones que no solo optimizan su operación, sino que también contribuyen a sus propios objetivos ambientales.

A Sky deu mais um passo importante para ampliar sua presença no setor de telecomunicações ao firmar um acordo para atuar como operadora móvel virtual (MVNO) no Brasil. A parceria foi fechada com a Surf Telecom e já foi encaminhada para análise da Anatel, marcando o início concreto da entrada da empresa no mercado de telefonia celular.

A iniciativa faz parte de uma estratégia maior da controladora Waiken ILW, que busca diversificar suas operações no país e integrar diferentes serviços em um único ecossistema. A ideia é combinar TV por assinatura, banda larga e telefonia móvel em ofertas convergentes, seguindo uma tendência já adotada por grandes grupos de telecomunicações.

Embora o acordo já tenha sido assinado, a operação ainda depende da aprovação regulatória. Após essa etapa, a previsão é que os serviços comecem a ser disponibilizados em até seis meses, conforme estipulado no contrato entre as empresas

A Surf Telecom, parceira no projeto, já possui experiência no segmento de MVNO, atuando como fornecedora de infraestrutura e suporte para diversas marcas no Brasil. Esse modelo permite que a Sky ofereça serviços móveis sem precisar investir diretamente em rede própria, utilizando a estrutura de operadoras já estabelecidas.

A movimentação também acontece em um cenário de transformação do mercado, com a TV por assinatura tradicional perdendo espaço para o streaming e outras formas de consumo digital. Nesse contexto, a entrada no segmento móvel surge como uma forma de reposicionar a marca e aumentar sua competitividade, explorando novos fluxos de receita.

Se o cronograma for mantido, a Sky deve se tornar mais uma concorrente relevante em um dos mercados mais disputados do Brasil, apostando na integração de serviços como principal diferencial para atrair clientes.

¿Recuerdas esa sensación de volver a casa, encender la televisión y que algo inesperado pasara en la pantalla? Para millones de chicos de principios de los 2000, esa magia tenía nombre: Jetix — y aunque hoy pocos lo mencionan, su historia merece ser contada.

De acción y aventura a ícono olvidado

Jetix no fue solo otro canal — fue la alternativa que mezcló cartoons, live-actions y series que no encajaban del todo en otros espacios. Nacido en 2004 como una evolución de Fox Kids, Jetix se ubicó en el corazón de una generación entre 8 y 15 años, con programación llena de aventuras, héroes y situaciones que marcaron la infancia de muchos.

¿Por qué Jetix era “tan diferente”?

A diferencia de otros canales infantiles, Jetix apostó por programas con más acción, temáticas intensas y un enfoque audaz para su época. Fue un espacio donde series como Power Rangers, Digimon o W.I.T.C.H. compartían pantalla con producciones más creativas y atrevidas para niños y adolescentes.

Eso lo convirtió en un oasis de diversidad narrativa… pero también en algo difícil de categorizar dentro del esquema tradicional de la TV infantil.

Pero… ¿qué pasó con Jetix?

Aunque inicialmente fue un éxito global, la historia del canal dio un giro inesperado entre finales de los 2000:

En 2009, Jetix empezó a desaparecer poco a poco, reemplazado por Disney XD o incluso por Disney Channel en muchos países.
En Brasil, el cambio fue definitivo en 2009, cuando Jetix dejó su lugar a Disney XD tras años de emisión.

Lo que muchos no entienden es que no fue un fracaso, sino más bien una víctima del rebranding corporativo: un canal con identidad propia absorbido por marcas más grandes.

El auge de la nostalgia

Hoy, años después, Jetix sigue siendo recordado no por lo que fue… sino por lo que nos hizo sentir.
Se le recuerda como ese lugar donde los héroes eran imperfectos, donde la acción no era solo para adultos, y donde uno podía ver algo nuevo, inesperado y emocionante cada tarde.

Es por eso que videos como éste siguen atrapando clics: no solo por nostalgia, sino por la curiosidad de entender qué era ese canal tan “diferente” que marcó toda una generación.

💭 Conclusión: Jetix no murió… simplemente evolucionó. Pero su legado sigue vivo en los recuerdos de quienes esperaban con ansias que la próxima aventura comenzara cada tarde frente al televisor.